5 films d’horreur cultes à diffuser sur Amazon Prime

Envie d’un film culte mais déjà vu tout le classiques incontournables? Bâtir sur notre liste précédente, voici cinq choix décalés en streaming sur Amazon Prime qui vous apporteront des histoires de loups-garous, Satanistes, sorcières, et deux différents (mais aussi en quelque sorte similaire) monstres souterrains.

1) CHUD (1984)

Si vous annulez cette horreur de science-fiction du réalisateur Douglas Cheek parce que vous supposez que c’est purement ridicule – le nom effronté de boogeymen du film, les «Cannibalistic Humanoid Underground Dwellers», contribue à donner cette impression – vous vous refuserez le la joie qui vient de le regarder. Sous les rues du Lower Manhattan, une race de créatures issues de déchets toxiques engloutit toutes les personnes sans logement qui vivent sous terre; lorsque cette réserve se tarit, ils commencent à s’attaquer à quiconque a la malchance de passer devant un trou d’homme.

2) Fraction de seconde (1992)

Voici une excellente double fonctionnalité si CHUD vous laisse faim de manigances plus souterraines. Rutger HauerLa performance dévorante de Stone en tant que Stone – un détective de la police londonienne sujette à la violence à la recherche du tueur en série qui a assassiné son partenaire – est la principale raison de rechercher Fraction de seconde. Le film se déroule dans une version proche de Londres qui a été ravagée par des inondations constantes et une pollution quasi-apocalyptique causée par le changement climatique et Stone est un autre type de force de la nature. Il est le genre de flic que tout le monde considère comme «le meilleur» malgré ses méthodes peu orthodoxes (beaucoup d’attitude, brandissant des armes et agrippant les revers) et le fait qu ‘«il vit de l’anxiété, du chocolat et du café».

Comme Fraction de seconde progresse, nous apprenons que Stone et le tueur – qui est décrit par le dialogue toujours ridicule du film comme «un psychotique avec une personnalité psychopathique» – ont un lien psychique … et réalisons les nombreuses taquineries sévères du film sur la population de rats agressive de Londres construisent vers quelque chose de monstrueux. Fraction de seconde—réalisé par La combustionde Tony Maylam avec une passe décisive de Ian Sharp–ne devrait pas être aussi amusant que ça (le MO du tueur est arrachant les cœurs de ses victimes; à un moment donné, il en envoie un à Stone sur la glace au commissariat de police). Mais d’une manière ou d’une autre, il existe comme preuve que vous pouvez lancer un aspirant noir cuit dur, Blade Runner-une dystopie, un absolu hurleur d’un scénario, d’une créature grondante et d’une performance principale très engagée dans un mixeur et créer une magie trash de film B.

3) Balle d’argent (1985)

Stephen King a adapté sa propre nouvelle dans le scénario de ce conte de loup-garou, mettant en vedette un pré-Garçons perdus Corey Haim en tant qu’adolescent espiègle utilisant un fauteuil roulant qui se retrouve pris dans des événements vraiment effrayants à Tarker’s Mill, dans le Maine. Balle en argent a sa part de sang, mais l’apparence délibérément discrète du loup-garou – créée par King et plusieurs fois lauréat d’un Oscar Carlo Rambaldi (ET l’extraterrestre, extraterrestre) –communément a provoqué des tensions dans les coulisses, inspirant le producteur Dino de Laurentiis à remplacer les réalisateurs à mi-chemin (échangeant Dan Attias contre Fantasmede Don Coscarelli), bien que le costume de loup controversé ait fini dans le film final.

En tout cas, l’idée maîtresse de l’histoire n’est même pas le monstre; c’est la dynamique familiale entre le personnage de Haim, sa sœur aînée (Anne des Pignons Verts-era Megan Follows) et leur oncle ivre amusant (Gary Busey, qui est fantastique), d’autant plus qu’ils se rassemblent tous pour affronter la créature mortelle avant que le moulin de Tarker ne sombre dans le chaos total. Balle en argent vous offrira un bingo Stephen King avant même que vous ne sortiez de l’acte 1 – une petite ville du Maine avec un sinistre secret! Narration par une ancienne version de l’un des personnages principaux! Un enfant héros improbable! – mais n’est-ce pas pour cela que nous revenons ses histoires?

4) La pluie du diable (1975)

Un casting scandaleusement empilé (William Shatner, Ernest Borgnine, Tom Skerritt, Keenan Wynn, Eddie Albert, Ida Lupino et un jeune John Travolta) et un gadget encore plus scandaleux (impliquant des visages horriblement fondants) ont propulsé à juste titre La pluie du diable dans l’infamie du culte. L’intrigue est également délicieusement scandaleuse; après une séquence de génériques d’ouverture qui n’utilise pas si subtilement les peintures de Jérôme Bosch comme toile de fond, nous sommes plongés dans la bataille des volontés de plusieurs générations entre un chef de culte satanique impitoyable (Borgnine, en train de s’éclater) et la famille Preston, qui a gardé un livre magique de ses griffes maléfiques. Lorsque Mark Preston (Shatner) et ses parents disparaissent, le frère Tom (Skerritt) se dirige vers l’antre du désert de la secte avec beaucoup de munitions – y compris sa femme psychique (Joan Prather) et un expert psychique (Albert) – pour essayer de les sauver.

Les crédits précédents du réalisateur Robert Fuest comprenaient des comédies d’horreur L’abominable Dr Phibes et sa suite, mais malgré son côté campagnard, La pluie du diable d’une manière ou d’une autre conserve aussi un air d’essayer de se prendre au sérieux. Et en toute honnêteté, cela ne fait que rendre le film un million de fois meilleur – jusqu’à la grande finition hystériquement gloopy.

5) L’été de la peur (1978)

Parfois intitulé Étranger dans notre maison (mais basé sur le roman L’été de la peur par YA horror legend Lois Duncan), ce film fait pour la télévision, qui a été créé à l’Halloween en 1978, a été réalisé par Wes Craven un an après-La colline a des yeux et plusieurs années avant sa percée grand public avec Freddy. Il étoiles un Exorciste II-era Linda Blair dans le rôle de Rachel, une adolescente californienne épris de chevaux qui est excitée lorsque sa cousine un peu plus âgée, Julia (Lee Purcell), emménage après avoir été soudainement rendue orpheline par un accident de voiture. Mais ces vibrations de «soeur instantanée» s’évaporent rapidement lorsque des choses étranges et menaçantes commencent à se produire – et ce qui semble d’abord être une série coïncidente de malchance commence à se sentir terriblement sorcier.

Il y a de fortes vibrations de téléfilm dans L’été de la peurles valeurs de production de, et l’intrigue devient définitivement prévisible, Orphelin territoire à un moment donné. Mais Craven sait créer du suspense, et ce n’est pas aplati ici. Blair – toujours le maître de l’équilibre entre «enfant sain» et «terreur occulte» – fait un point focal attachant alors qu’elle se trouve la seule personne (au début) qui soupçonne Julia que rien de bon, et se transforme en enquêteur surnaturel avec les conseils de son gentil voisin, un professeur de folklore joué par Macdonald Carey. Pendant ce temps, Purcell – qui passe d’un inadapté maladroit à une séductrice slinky à une menace surnaturelle au fur et à mesure que l’histoire progresse – devient un méchant mémorable. L’inévitable catfight Rachel-Julia, avec arracher les cheveux, est probablement le point culminant du film.