Boueux (et pas si drôle)

Dans un récent table ronde pour The Hollywood Reporter Indial'acteur Shabana Azmi a observé que si la célébrité a ses avantages, il empêche un artiste de vivre une vraie vie. « Si vous ne pouvez pas vivre la vie, si vous n'avez jamais voyagé dans un pousse-pousse, si vous ne savez pas ce que se passager en train, » dit-elle, « alors cela va sûrement vous rendre les choses difficiles quand vous devez jouer cela personnage. »

Ses commentaires reflètent la thèse centrale de la nouvelle saison de Femme drôlela série Sky (qui est disponible aux États-Unis sur PBS) basé sur le roman Fille drôle par Nick Hornby. Comment trouvez-vous des idées pour un spectacle de comédie lorsque votre nouvelle renommée vous empêche de faire quoi que ce soit qui n'est pas documenté par l'éblouissement de Flashbulb d'un photographe? Barbara Parker (Gemma Arterton) est un nom familier en tant que Sophie Straw, la star de la télévision Comedy Playhouse. Sa popularité a rendu impossible de sortir et de vivre. Et l'organisation syndicale de son colocataire rend difficile la recherche d'intimité. Elle se sent coincée, et ça commence à s'user à la bubbless qui l'a fait réussir.

Mais d'abord, faisons du retour et récapitulons la première saison: malgré une histoire d'amour passionnée avec sa co-star Clive Richardson (Tom Bateman), Barbara – parfaitement de Blackpool, maintenant de Earl's Court, Londres – déclenche leur engagement après avoir réalisé à quel point elle importe peu d'importance, maintenant à lui. Après l'enregistrement de leur dernier spectacle, elle fait un plaidoyer passionné au public du studio au sujet de l'autonomisation des femmes, sort et embrasse son producteur Dennis Mahindra (Arsher Ali), qui a été tranquillement entiché avec elle depuis leur rencontre. Mais dans leur ferveur mutuelle pour aligner leur prochain concert, Dennis présente avec succès un spectacle de comédie à «l'autre côté» sans nom (c'est-à-dire un autre réseau) et fait appel aux services d'écriture de Bill Gardiner (Matthew Beard) et de Tony Holmes (Leo Bill ). Pendant ce temps, Barbara parvient à disputer un autre spectacle du Prickly Ted Sargent (Alistair Petrie), chef de la division de répertification léger de la BBC.

Par conséquent, la saison deux commence par l'équipe séparée et se débattre. Dennis, Bill et Tony sont coincés avec de terribles acteurs, et Barbara est coincée avec de terribles écrivains. Cependant, il ne faut pas longtemps avant que tout le monde ne soit retrouvé au Beeb, mais ils ne peuvent tout simplement pas penser à quelque chose de drôle à écrire. Le stress de cela – le quatuor n'a jamais eu de mal à écrire ensemble – fait que tout le monde se précipite. Tony et son épouse June (Lydia Wilson) attendent un bébé. Bien qu'ils aient très peu de scènes ensemble, les acteurs Bill et Wilson trouvent une mélancolie belle et subtile dans un mariage tout à fait unique pour les années 1960, étant donné que Tony est sorti bisexuel à un juin fidèle et favorable. Alors que Bill Gardiner, qui a rapidement en spirale, qui a du mal à publier un mémoire sur la vie en tant qu'homme queer à Londres, Matthew Beard explore les notes de grâce de la possession et de la répression de soi avec des compétences et des nuances considérables.

Mais c'est Ali en tant que Dennis qui fournit la mise à la terre nécessaire pour que la saison fonctionne. En tout temps, le langage corporel de Dennis est contrôlé, son comportement sans calcul et sa comédie physique de Barbara. En gardant un couvercle serré et lourd sur les émotions de Dennis, à l'exception de quelques demi-sourires et quelques tourments personnels visibles, Ali fournit une stabilité Femme drôle a désespérément besoin. Bien que son arc cette saison implique également la stagnation, alors que Dennis et son épouse éloignée Edith (Emily Bevan) se battent pour savoir qui devrait divorcer qui, Ali est sans aucun doute l'ancre de la distribution, faisant pour cette bande de ragaste de Misfits ce qu'André Braugher a fait pour le 99e du NYPD du NYPD. Enceinte.

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Quand il s'agit de Barbara elle-même, Femme drôle est tombé dans le Barbie Trap: Pour une série ostensiblement sur une femme douée de comédie, les parties les plus engageantes de la narration sont sauvées pour les personnages masculins. La performance d'Arterton cette saison est frustrante à plusieurs niveaux. Premièrement, Barbara est remarquablement lente pour l'adoption concernant les droits des femmes, surtout compte tenu de son colocataire des travailleurs de département Marj (Alexa Davies) organise une syndicat et les marches des droits des travailleurs. Elle est surprise d'apprendre qu'elle est autorisée à être en désaccord et à discuter avec Bill, Tony et Dennis, même si son espace de vie est jonché de pancartes sur un salaire égal. La misogynie féminine intériorisée joue un rôle important dans Femme drôleet Barbara obtient de tous les côtés, y compris son ancien patron au grand magasin où elle a travaillé dans la saison un et sa tante Marie (Rosie Cavaliero), dont les diatribes («Je n'ai jamais fondé de famille parce que ta mère t'a quitté» et «toi aurait pu tout avoir, épouser Aidan, le boucher le plus beau de Blackpool ») sont profondément aggravants et ne reçoivent jamais de recul.

Le spectacle donne également une courte reprise à Diane Lewis (Clare-Hope Ashitey), Femme drôleLe seul personnage noir de Sole, qui essaie de trouver des travaux indépendants après avoir quitté la BBC et commence à documenter les efforts de Marj pour organiser les employés du grand magasin. La première saison a fait un meilleur travail pour explorer l'inconfort supprimé ressenti par les minorités dans des espaces largement blancs, mais la saison deux utilise Diane et Marj comme véhicules pour l'autonomisation de Barbara. Le merveilleux Gemma Whelan (Game of Thrones, Emma.) et Olivia Williams, jouant un nouvel ami de Barbara, et de sa mère éloignée, respectivement, fournissent plus de profondeur à la série, mais aucun n'a assez à faire.

D'une part, c'est compréhensible. Être une femme n'a jamais été un pique-nique, surtout pas dans les années 1960. Les personnages féminins ont du mal à se lier pendant les périodes de confusion et de confusion parce que le patriarcat fonctionne mieux quand Les femmes ne sont pas unies. Mais Femme drôle est basé sur l'un des meilleurs livres de Nick Hornby, celui qui a une intrigue beaucoup plus simple et plus élégante que l'adaptation télévisée. On ne sait pas pourquoi les scénaristes ont ressenti le besoin de boucler ce qui est essentiellement une exploration de nouveautés des relations personnelles dans une période turbulente. Les costumes et la décoration intérieure adaptés à la période sont en effet exacts et assez dynamiques, mais Femme drôle souffre aux mains d'être trop produites. Chaque épisode est jonché de trop de gouttes d'aiguille, y compris des chansons célèbres utilisées dans Des hommes fous et Wes Anderson filme à un effet beaucoup plus important. Et la série se sent tellement remplie de motifs et de symboles de la culture pop londonienne – avec des références apparemment obligatoires aux Rolling Stones et aux Beatles et à Richard Lester-Ian Cawork – qu'il a l'impression que les panneaux géants nous rappellent constamment: «Hé, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, nous, et nous, nous, nous, nous avons constamment «Re dans les années 1960!» Le public connaît probablement le milieu du siècle de Londres, sa musique, ses couleurs et ses idées. Qu'est-ce que les écrivains – et le spectacle – doivent dire qu'ils ne savent pas déjà?

Femme drôle SEason deux premières le 2 février sur PBS