Richard Linklater est très pessimiste quant à l’avenir du cinéma

Richard Linklater a connu le monde du cinéma sous toutes ses formes. À venir dans le boom indépendant de la génération X avec des films de rencontre influents comme Fainéant et Étourdi et confus, il a rapidement diversifié son CV en se lançant dans des projets à très long terme et de grandes comédies hollywoodiennes. La carrière équilibrée de Linklater a permis de réaliser de vastes projets passionnés (Avant trilogie et Enfance) et des expériences (Vie éveillée, Un scanner sombre) tout en laisser tomber un Ecole du rock de temps en temps. Il maîtrise depuis longtemps le secteur et sait comment créer un divertissement commercialement viable qui satisfasse objectifs artistiques personnels. Pourtant, dans une nouvelle interview avec Le journaliste hollywoodienLinklater dresse un portrait inhabituellement pessimiste de l’industrie.

Linklater, qui sort d’un première à Venise de son dernier film, un record en carrière Tueur à gages, pense que la dernière « bonne époque du cinéma » est révolue, que « c’est parti avec le vent – ​​ou avec l’algorithme ». Il n’est pas rare que des hommes d’État plus âgés déplorent les circonstances modernes. Il ne serait pas le premier à dire que les opportunités qui lui étaient offertes au début de sa carrière n’existent plus. En effet, il dit que ses contemporains des années 90 lui diront : « Oh mon Dieu, nous ne pourrons jamais faire cela aujourd’hui. » « Égoïstement », il estime qu’il se sent chanceux d’avoir « pu participer à ce qui semble toujours être la dernière bonne époque du cinéma ». Cependant, il espère se tromper.

Linklater admet que « la distribution a chuté », mais se demande surtout : « Existe-t-il encore une nouvelle génération qui valorise vraiment le cinéma ? Le réalisateur dirige une société cinématographique à Austin, ce qui lui donne l’occasion de parler à « des enfants passionnés de cinéma qui ont Criterion Channel et qui regardent toutes sortes de films incroyables », mais il reconnaît que est « l’exception ».

Même s’il le sait mieux que quiconque, cela n’a-t-il pas toujours été le cas ? Les amateurs de cinéma d’art et d’essai n’ont-ils pas toujours été minoritaires ? Il existe des cas où l’art et les films indépendants ont frèreKen à travers le bruit, et il y en a des exemples aujourd’hui ; Skinamarinkl’un des films d’horreur les plus avant-gardistes et les plus impénétrables jamais projetés sur un écran AMC, a réussi pour rapporter 2 millions de dollars dans moins de 1 000 salles. Alors qu’il y a des preuves anecdotiques contre ce qu’il dit, hCes sentiments sont difficiles à ignorer. EMême avec quelques succès, l’industrie semble être en chute libre.

« Je crains qu’il n’y ait pas suffisamment de masse critique dans la culture pour maintenir ce qui était auparavant », a-t-il déclaré. « Mais qui sait? Je ne pense pas avoir une analyse plus approfondie que n’importe qui d’autre, et ce n’est pas dans ma nature de faire de grandes déclarations sur la fin de tout cela. J’ai juste l’impression que nous faisons tous du surplace en espérant ne pas nous noyer. Des temps difficiles sont certainement là.

« IlC’est vraiment toute notre vie culturelle moderne »

Il a un argument plus substantiel lorsqu’il parle du rôle de la technologie dans le cinéma et de la façon dont le capitalisme vautour de la Silicon Valley a infecté l’art avec du « contenu ». En regroupant tout en une seule phrase jetable qui pourrait s’appliquer à tout, de la littérature à TikToks d’épouses protégeant leurs maris accros au porno des scènes de nu dans Oppenheimer, les studios axés sur la technologie et ceux qui recherchent la technologie ont dévalorisé tous leurs produits. « Il est difficile d’imaginer le cinéma indépendant, en particulier, avoir une telle pertinence culturelle », déclare Linklater. « Il est difficile d’imaginer que toute la culture sera sur la même longueur d’onde sur quoi que ce soit, et encore moins sur le cinéma. »

Selon Linklater, cet aplatissement est un problème culturel qui s’étend bien au-delà du cinéma. Il dit:

« Nous pouvons être égocentriques et dire qu’il ne s’agit que de cinéma, mais il s’agit en réalité de toute notre vie culturelle moderne. On pourrait dire la même chose de la lecture de livres. Beaucoup de jeunes ne peuvent pas vraiment lire un livre parce qu’ils sont simplement au téléphone. Certains citoyens vraiment intelligents, passionnés et bons n’ont tout simplement plus le même besoin de littérature et de cinéma. Cela n’occupe pas le même espace dans le cerveau. Je pense que c’est exactement ainsi que nous avons consacré nos vies, en grande partie, à cette chose qui épuise le besoin de curation et de remplissage de sens à partir de l’art et des mondes fictifs. Ce besoin a été comblé – avouons-le – par des systèmes avancés de diffusion de la publicité. C’est triste, mais que peux-tu faire ?

Toujours optimiste, Linklater offre quelques mots d’encouragement pour nous, malheureux, aux prises avec une culture mourante. « Je ne veux pas non plus vivre ma vie en pensant que nos meilleurs jours sont derrière nous », a-t-il déclaré. « Ce n’est tout simplement pas productif. Donc, dans votre propre domaine, vous devez simplement persister et faire ce que vous pouvez pour les choses en lesquelles vous croyez. Vous devez croire que tout peut changer et que les choses peuvent redevenir un peu meilleures. N’est-ce pas ce que nous souhaitons tous pour tout ces jours-ci, depuis la démocratie jusqu’au bas ? Ne pouvons-nous pas simplement redevenir un peu meilleurs ?

Bien entendu, de son côté, Linklater continue de persister. Comme toujours, il a plusieurs projets en tête, dont la sortie à grande échelle de son désormais très buzzé Tueur à gages et un Enfance-adaptation de Joyeux nous roulons, qu’il tourne sur une production de 20 ans. Honnêtement, tant que Linklater peut encore faire des choses comme ça, il y a des raisons d’espérer pour l’avenir.