saison 1, épisode 2, « Double fantaisie »

Pouvez-vous construire une série entière sur les vibrations ? Sam Levinson, de Euphorie renommée, semble déterminé à nous emmener faire un tour au fur et à mesure que nous le découvrons. Avec L’idole, le scénariste-réalisateur travaille peut-être sur une intrigue plus ciblée (nous ne suivons essentiellement que la pop star Jocelyn et sa relation avec le mystérieux manager / pop-le chuchoteur vedette Tedros), mais la sensibilité même audiovisuelle de sa dernière série semble moins fondée sur la narration que sur, eh bien, les vibrations.

Certaines de ces vibrations singent et font écho et réfractent la musique-esthétique vidéo. Et d’autres ne font que singer (et faire écho et réfracter et peut-être simplement reproduire ?) l’esthétique du porno. Et d’autres, en vrai Idole façon, faire les deux en même temps. En effet, il y a certaines scènes ici qui exigent presque que nous trouvions un portemanteau qui capture mieux ce que ces scènes disjointes assemblées et éditées ensemble de manière récursive accumulent. (Je vais suggérer « Pornture » mais nous y reviendrons dans un instant.)

La dernière fois que nous avons vu Jocelyne (Lily-Rose Depp, une toile vierge d’une actrice qui s’insère joliment dans le creux vacant L’idole demandes de sa principale dame), elle avait été courtisée par Tedros (Abel Tesfaye, a.k.un. Le weekend). Il s’avère que les deux, après un peu de jeu d’asphyxie érotique, avaient remixé son prochain single, sans doute pour mieux correspondre à l’ambiance « nous devons savoir que tu peux baiser » que Tedros avait voulue d’elle. La jeune starlette, désireuse de prendre le contrôle de son propre récit et de sa carrière, a réuni son équipe et espère qu’ils se réchaufferont avec le single remixé au son NSFW qu’elle avait commencé à assembler (qui, oui, n’était que des gémissements ; apparemment, la façon de suggérer que vous pouvez baiser sur une chanson est simplement de la marquer avec des sons enregistrés pendant les rapports sexuels ?).

Sans surprise, tout le monde est abasourdi par la chanson, mais c’est à son manager Nikki (la délicieusement pince-sans-rire Jane Adams) de lui en déchirer une nouvelle alors qu’elle dit en gros « Non ». En fait, tout son monologue peut être le point culminant d’un épisode qui se transforme bientôt en un non-sens confus. Cela peut être une évaluation sévère étant donné que « Double Fantasy » s’engage à nous amener dans l’espace de tête de Jocelyn alors qu’elle lutte pour filmer avec succès le clip d’une chanson qu’elle souhaite pouvoir désavouer (seulement, vous savez, son équipe de direction la ruinerait, si jamais si doucement ; c’est un gant de velours, après tout).

Après avoir passé trois heures avec du maquillage (pour couvrir les coupures on ses cuisses) et exprimant tout sauf son dégoût pour les décors (qu’elle avait approuvés distraitement dans un montage aéré destiné à montrer à quel point elle se sent aliénée dans sa somptueuse maison), Jocelyn a du mal à clouer la chorégraphie à sa satisfaction. Seulement, plutôt que d’être la preuve qu’elle veut être une artiste sérieuse qui veut être parfaite (n’importe qui d’autre Cygne noir vibrations?), Toutes ses protestations se présentent, à la place, comme celles d’un bambin boudeur et capricieux qui n’a aucun contrôle sur ses émotions, sans parler des exigences physiques d’un numéro hautement chorégraphié dans un club de strip-tease.

Le montage vertigineux et récursif qui caractérise L’idole nous empêche de rester avec la scène pendant qu’elle se passe. Au lieu de cela, des conversations entre son équipe (à propos de son automutilation), avec la réalisatrice du clip vidéo (perdant à juste titre sa patience) et même avec Jocelyn elle-même (qui fond en larmes, son chagrin prenant le dessus sur elle, comme elle le dit à Hari Talia de Nef, qui à son tour feint la compassion), sont tous mélangés. Je dirai ceci à propos de l’épisode: Jil vibes sont immaculés. Nous ne sommes pas seulement témoins du tournage d’un clip vidéo ; on a l’impression d’être dans un clip vidéo…et témoigner Derrière la musique et regarder un Faire la vidéo épisode et aussi faire défiler une fancam, peut-être, tout en même temps. Ce serait hypnotique si ce n’était pas si schématique et, eh bien, si basique.

Eh bien, et c’est avant, au milieu de ce mélange visuel, Levinson laisse entrevoir ce que Tedros est en train de faire: apparemment électrocuter Izaak (Moses Sumney) alors qu’il pratique ses girations alimentées par le sexe en présence d’un grand nombre de jeunes femmes nues . Ici encore c’est L’idole empruntant fortement au porno en tant qu’esthétique, sinon tout à fait un genre, puis révélant à quel point il s’aligne sur la musique pop fabriquée. Il y a une vacuité dans cette comparaison (elle est déjà fatiguée d’ici 2023, non ?) : Tes clichés de Jocelyn en train de s’effondrer car elle n’est clairement en aucun cas émotionnellement ni physiquement apte à répondre aux exigences de son tournage sont immédiatement assimilés à ceux d’Izaak blessé par les électrochocs de Tedros. Voici encore un autre trope bien usé: blesser pour votre art. Mais ici c’est mélangé avec du porno (et non, décidément, du plaisir): Tc’est « Pornture », qui est présenté comme le moyen de faire de la bonne musique pop : « Si tu veux être une star, tu dois surmonter la douleur », c’est ce qu’on dit à Jocelyn et Izaak (littéralement, c’est une vraie ligne de dialogue de l’épisode).

Seulement, Jocelyn ne pousse pas vraiment à travers la douleur. Même après avoir réussi un superbe cliché (gâché par un objectif flou, naturellement), elle s’effondre et obtient juste assez de pitié de la part de son équipe pour annuler le tournage de la journée. Et ainsi l’épisode passe d’un clip vidéo à…une maison-Scénario d’invasion ?

Cela peut sembler exagéré, mais la façon dont Levinson filme l’arrivée de Tedros et de son entourage (qui comprend non seulement Izaak mais une autre ingénue du nom de Chloé, interprétée par Suzanna Son) donne l’impression que c’est vraiment un mouvement terrifiant mais inévitable. de la part des Tedros (peut-être hawaïens). Désespéré à propos du clip vidéo-mésaventure, Jocelyn supplie rapidement Tedros de venir (après qu’il l’ait pratiquement négligée pendant des jours); et à peine est-il arrivé qu’Izaak (travaillant sur Jocelyn BFF Leia) et Chloé (se déshabillant pour se baigner Jocelyn’s pool) s’installent chez eux, des sbires araignées s’emparant d’espaces qu’ils revendiqueront bientôt comme les leurs.

Oh, mais tout cela est la toile de fond d’un autre épisode sexuel (intentionnellement?) Pas sexy entre Jocelyn et Tedros où elle lui demande de l’attacher à nouveau / de lui bander les yeux et de la diriger. Encore une fois, ce flou de libre arbitre ressort ici : jeSe soumet-elle à Tedros ou pense-t-elle qu’elle a le contrôle parce qu’elle a choisi de se soumettre ? Ces questions seraient intéressantes si elles n’étaient pas encadrées par des dialogues risibles comme « Montre-moi à quel point tu es sexy » et « Rends-moi cette gorge humide ». Est-ce le point que ces moments sont si peu sexy? Que le public peut voir à travers la séduction creuse de Tedros ? Peut être. Mais cela laisse juste ces moments gratuits de sexe en tant qu’autonomisation se sentir tout aussi creux.

Le fait que tout se construit pour que Jocelyn accepte essentiellement de laisser Tedros emménager (comment l’aidera-t-il autrement à réorganiser son image, sa musique, toute sa vie?) Qui est marqué par la chanson dépouillée de Chloé sur une famille brisée, signifie que je Je me demande encore WTF ce spectacle fait. C’est un accident de train, oui. Mais j’aimerais que ce soit un moment agréable.

Égaré observations

• D’accord, appeler le personnage de Troye Sivain « Sarah Lawrence » est une sorte de génie.
• Aussi, je veux tout savoir sur « Heartthrob Rob », pas vous ?
• Est-ce que je passerai chaque récapitulatif à louer Rachel Sennott ? Probable. Mais ensuite, sa lecture de « J’aime respirer dedans » a été le seul moment où j’ai vraiment ri à haute voix dans cet épisode.
• Pour un spectacle qui ne veut vraiment pas que nous pensions qu’il s’agit d’un riff sur la carrière de Britney Spears, ce tournage de clip vidéo avait certainement beaucoup d’ambiance « Gimme More » / « Make Me ». De plus, Levinson ne peut pas, sérieusement, dire à Jocelyn qu’elle est le rêve américain et ne pas s’attendre à ce que je termine la ligne (« depuis que j’ai dix-sept ans, peu importe si j’entre en scène ou si je me faufile aux Philippines… » de « Pièce Of moi »).
• L’idole ongles, mieux que toute autre chose, la façon dont l’équipe de Jocelyn la manipule pour qu’elle penseg elle a le libre arbitre ; la façon dont elle se sent en contrôle même si elle reste impuissante à chaque tournant. C’est peut-être une vision totalement nihiliste de l’industrie musicale, mais cela sonne très vrai.
• L’intrigue se corse! J’ai oublié de mentionner comment Dyanne (Jennie Kim) est sur le point d’obtenir sa grande chance après avoir séduit Nikki, qui veut la signer. Seulement, dans un TWIST je n’ai pas vu venir :Sil travaille avec Tedros ! Qui, nous le savons tous, ressemble à un chef de secte, oui ? Isaac l’appelle presque comme ça quand il note qu’il est « gbizarrement.
• Une chose que j’apprécie sans vergogne L’idole? Sa partition synthétisée quoique incroyablement pompeuse.
• J’espère que tous ceux qui apprécient la fin de l’épisode de Suzanna Son chercheront Fusée rougefacilement une exploration du porno plus engageante et fascinante que quoi que ce soit L’idole s’offre.