Daniel Craig est déjà sorti de l'ombre de James Bond

Aucun acteur n’a façonné le rôle de James Bond aussi profondément que Sean Connery et Daniel Craig. Connery fut le premier à lui donner vie et Craig le vit mourir. Tous deux étaient physiquement imposants : Connery l'ancien bodybuilder et Craig avec « le visage de ce beau boxeur.» Tous deux étaient au début de la cinquantaine lorsqu’ils l’ont affronté pour la dernière fois. Tous deux étaient soulagés d’en finir avec lui. Nous avons trois décennies de performances de Connery après Bond à évaluer. Bizarre n'est que le deuxième film de Craig après avoir abandonné définitivement le Walther PPK. Mais en réfléchissant à la direction que pourrait prendre la carrière de Craig son Les 30 prochaines années, tant les rôles qu'il a joués entre ses Bonds que les choix faits par Connery constituent une feuille de route potentielle intéressante.

Il est notoire que Connery a dévié de sa trajectoire presque dès la sortie de l'après-Bond avec les années 1974. Zardoz. Il n’est pas difficile de comprendre comment il a fait un tel choix. Le réalisateur John Boorman venait de remporter un énorme succès avec Délivrance. Apparaître dans son prochain film devait sembler une valeur sûre, et avec ses attributs de science-fiction, susceptible d'aider Connery dans sa quête pour se débarrasser du casting de Bond. Comme vous l'aurez probablement compris si vous avez déjà vu une photo de Connery dans son costume ridiculecependant, Zardoz C'était un désastre : plein d'esprit mais narrativement brouillé, plein de moments bizarres qu'il faut vraiment voir pour y croire. Et même avec son milieu radicalement différent, il trouve toujours des façons infinies de dépeindre Connery comme un dieu et de draper des femmes partout sur lui ; Zardoz ne s'est pas vraiment séparé des films Bond.

Si Craig a eu un Zardozce serait peut-être l'aventure largement mal jugée de 2017 Rois. Comme les ratés de Connery, il était dirigé par une réalisatrice apparemment en pleine forme : Deniz Gamze Ergüven, qui faisait ses débuts en anglais après Mustang lui a valu l'Oscar du meilleur film étranger deux ans plus tôt. Rois se vantait d'un sujet lourd, étant l'histoire d'une femme noire (Halle Berry) essayant de guider son immense famille d'accueil à travers les retombées des émeutes de Rodney King. Où Zardoz tournait autour de Connery de la même manière que la Terre tourne autour du Soleil, en Roisil faut se demander pourquoi Craig est là. (Et beaucoup l'ont fait.)

Craig est le voisin de Berry, une figure tout à fait périphérique ; il est à peine dedans Rois jusqu'à l'acte final. Le point culminant du film voit les deux hommes menottés à un lampadaire pendant les émeutes par un flic qui les a abandonnés pour menacer quelqu'un d'autre. Malgré les atrocités qui les entourent et bien que la séquence soit entrecoupée d'un jeune homme qui se vide de son sang, les événements survenus au lampadaire se déroulent presque comme une comédie loufoque, les deux essayant de résoudre la logistique de leur évasion tout en se livrant à certains flirt intense. S'il n'y avait pas eu le contexte dans son ensemble, cela aurait pu être une séquence charmante. Les deux ont une alchimie, et l’exploit athlétique final de Craig qui les aide à s’échapper est assez impressionnant. Malheureusement, cette séquence s'est avérée l'exemple le plus flagrant de la mauvaise gestion tonale d'Ergüven. Cela, et Roisont été à juste titre ridiculisés.

Zardoz C'était sans doute le point le plus bas de la carrière de Connery après Bond (même si la concurrence était rude) ; il serait également négligent de négliger les véritables classiques qu'il a créés—Indiana Jones et la dernière croisade, Les IntouchablesL'Homme qui voulait être roi, Au nom de la rose, La chasse à Octobre rouge. Il était un artiste très talentueux et avait collaboré avec John Huston, Steven Spielberg, Sidney Lumet, Richard Attenborough et Alfred Hitchcock pour le prouver. Connery serait naturellement frustré par ceux qui, grâce à son association avec Bond, ne le considérait pas comme un véritable acteur.

Pourtant, il s'est écoulé 32 ans entre 1971 Les diamants sont éternelsla dernière entrée officielle de Connery dans Bond (film non canonique de 1983) Ne dites plus jamais jamais a été réalisé par une société de production différente de celle du reste de la série), et son dernier rôle dans un film d'action réelle en 2003 La Ligue des gentlemen extraordinairesn. Il y avait des diamants bruts, mais il y avait énormément de diamants bruts. Malgré son désir souvent exprimé d'éviter le catalogage, il se retrouvait à maintes reprises dans un schlock d'action-aventure oubliable où le fantôme inébranlable de ce super-espion se profilait à jamais. Quoi qu'il se passe autour de lui, qu'il soit sur Terre ou dans l'espace, dans le présent, le futur ou dans le passé, Connery était toujours au centre de l'action, un personnage qui pouvait battre un homme de plusieurs décennies son cadet en utilisant juste son pouce droitou d'un seul coup de poing.

Cette obsession persistante de prouver sa virilité a été soulignée par ses partenaires romantiques. Les attitudes rétrogrades de Connery envers les femmes ont été largement médiatisées et souvent filtrées dans ses choix de films. La plupart de ses classiques ne présentent les femmes que de manière périphérique. Lorsqu'il s'est retrouvé engagé dans une relation amoureuse, il s'agissait d'une présentation PowerPoint individuelle sur la situation ridicule de l'écart d'âge à Hollywood : il avait 24 ans de plus que Lorraine Bracco dans L'homme-médecine32 ans de plus que Michelle Pfeiffer en La Maison de Russie, et surtout, 39 ans de plus que Catherine Zeta-Jones dans Piégeage. D'une manière ou d'une autre, à mesure qu'il vieillissait, ses intérêts amoureux ne sont pas restés les mêmes, mais ont fini par rajeunir.

Il y avait une exception. Dans les années 1976 Robin et MarianConnery incarne un Robin des Bois vieillissant, qui se retrouve de nouveau dans la forêt de Sherwood après de nombreuses années, pour une bataille finale avec le shérif de Nottingham (Robert Shaw). Film élégiaque de corps flasques et douloureux, d'angoisse existentielle et de combats brutaux qui semblent vraiment enlever quelque chose aux acteurs, Connery n'a jamais semblé plus humain ni plus doux que dans Robin et Marian. Sa romance avec Marian, interprétée par une belle Audrey Hepburn, visiblement d'âge moyen, est souvent à couper le souffle par sa tendresse et sa vulnérabilité – des qualités trop rarement démontrées par l'Écossais meurtri.

La vulnérabilité n'a jamais été un problème pour Daniel Craig, même (surtout) lors de sa tournée Bond, où il a donné à 007 une sensibilité qui n'avait jamais été vue auparavant. Cela s'explique en partie par les temps qui changent, bien sûr. Heureusement, il est beaucoup plus acceptable aujourd'hui que des stars masculines costaudes soient émotives qu'elles ne l'étaient à l'époque de Connery. Au-delà de la simple prise en compte des différentes époques, la dichotomie entre le visage pugiliste de Craig et sa douceur est peut-être l'outil le plus puissant de son kit d'acteur.

Craig a jusqu’à présent évité le piège de Connery consistant à jouer presque toujours le héros hypermachiste. C'est le protagoniste masculin dans La fille au tatouage de dragonmais le film appartient à son héroïne Lisbeth Salander. Le journaliste de Craig, Mikael Blomkvist, est une présence largement passive dans l'histoire ; là pour écouter, enquêter, pour apporter une source de réconfort à Lisbeth, qui est plus habituée à être maltraitée par les hommes qu'à être réconfortée. C’est elle qui fait avancer l’histoire, et c’est elle qui le sauve (deux fois). Même dans les films de Craig qui n'ont pas fonctionné ou qui ont été des désastres complets – ce qui précède Roisle terrible film des voleurs de corps L'invasion—il a travaillé chaleureusement et efficacement en tant que second rôle avec les actrices principales d'une manière que Connery n'a presque jamais fait.

Une autre manière dont les deux ont divergé réside dans leur attitude à l’égard de se prendre trop au sérieux. (Même s'il peut sembler difficile d'accuser un homme qui portait ça Zardoz tenue d'un tel crime !) Les performances bien-aimées de Connery dans des films comme Indiana Jones et la dernière croisade et Les Intouchables étaient pleins d'humour—mais même s’il plaisantait, ces films devaient encore souligner sa valeur. Il pouvait s'en sortir, mais il abandonnait rarement le rôle de héros.

Craig, en revanche, a fait preuve de plus d'ouverture à l'égard du purement stupide ; tout au long de sa carrière dans 007, il a toujours été prêt à s'envoyer lui-même et à incarner le rôle emblématique. sur tard dans la nuit TV.

Dans Logan chanceuxil incarne un expert en explosifs incarcéré nommé, à juste titre, Joe Bang, qui aide les frères Logan (Channing Tatum et Adam Driver) à réaliser un braquage sur une piste de course. Avec ses cheveux décolorés encore plus blonds que d'habitude et gélifiés à la pointe d'un ananas, un fort accent des Appalaches et une propension à manger des œufs durs dans les distributeurs automatiques, Joe Bang est un personnage manifestement stupide, et n'est pas censé être autre chose que d'habitude. . Craig l'attaque avec un goût joyeux, semblant visiblement ravi de consacrer ses talents à quelque chose d'aussi impénitent et léger.

Il y a aussi beaucoup de bêtises dans son personnage non-Bond le plus célèbre : le plus grand détective du monde, Benoit Blanc. Cet accent ! Ce sens de la mode ! Il aurait été si facile pour lui d’être simplement un personnage de dessin animé. Pourtant, Craig donne corps à Blanc à tous les niveaux, lui donnant une solitude, une teinte de mélancolie, sous cette présentation comique. Il est toujours à la limite des choses, en train d'évaluer, ce qui lui confère une parenté naturelle avec les autres – Ana de Armas dans À couteaux tirés, Janelle Monáe dans Oignon en verre– qui ne s'intègre pas. C'est l'homme le plus intelligent dans chaque pièce, mais cela l'a rendu plus gentil, pas plus froid. Alors qu'il enquête sur les meurtres, c'est la cruauté qui le dérange plus que toute autre chose ; bien qu'il soit le parfait gentleman du Sud, dans les deux films, une fureur juste éclate au nom des lésés.

En fin de compte, Craig cède le terrain héroïque à de Armas et Monáe, les regardant tranquillement profiter de la catharsis qu'il les a aidés à réaliser. Il y a une grâce à cela, d’un genre qui n’était tout simplement pas dans la timonerie de Connery.

Dans l’ensemble, Sean Connery en a certainement fait un bon parcours. Il a donné vie au cinéma à l’un des personnages les plus emblématiques de tous les temps. Il a travaillé avec des réalisateurs formidables. Il a fait des films formidables. Mais peut-être que s'il avait montré son côté plus vulnérable et plus doux, Robin et Marian plus souvent, et moins tenu à maintenir cette image de héros stoïque à la Bond (malgré ses frustrations en matière de typage), alors sa filmographie aurait vraiment pu être une filmographie pour les âges.

Il est évidemment bien trop tôt pour savoir à quoi ressemblera l'ensemble de la carrière de Daniel Craig après Bond. Peut-être qu'il recommencera à jouer des types Bond encore et encore ? Ou commencer à faire équipe avec des femmes de plus en plus jeunes ? Ou même faire un autre film Bond ? Nous vivons dans un climat de divertissement décourageant, avec un choix de films artistiquement intéressants de plus en plus restreint face à l'avidité et à la lâcheté des studios. Craig n'est qu'un humain. Il a des factures à payer. Le temps, comme on dit, nous le dira.

Pourtant, d’où nous en sommes aujourd’hui, les choses semblent certainement pleines d’espoir. Tout comme leurs Bonds avaient des sensibilités complètement différentes, l’ère post-Bond de Craig décolle dans une direction résolument divergente par rapport à celle de Connery. Bien que les deux aient joué le symbole d'un certain type de masculinité pour des missions marquantes, Connery n'a jamais pu vraiment l'ébranler dans les décennies qui ont suivi, et Craig, à travers les rôles qu'il a assumé (comme celui dans Bizarre), la portée émotionnelle dont il fait preuve et sa volonté de ne pas se prendre trop au sérieux – semble déjà sur la bonne voie.

On se retrouve ici dans 30 ans, et on verra comment ça s'est passé.