«Ce n'est plus une niche:» Les thèmes du changement climatique partout dans l'art canadien

Brett Story a réalisé un film sur le changement climatique qui n'utilise pas une seule fois l'expression.

Au lieu de cela, "Le mois d'août le plus chaud" parcourt un appareil photo dans les rues de tous les jours et demande aux gens: "Que pensez-vous de l'avenir?"

"Je réfléchissais à mon désintérêt pour regarder des films sur le changement climatique, malgré un investissement et un sens des enjeux très profonds", a déclaré le cinéaste de Toronto, dont le travail a remporté des prix dans le monde entier.

"L'une de mes propres frustrations avec beaucoup de films sur le changement climatique est qu'ils supposent que le problème est que nous n'avons pas d'informations. Pour moi, il y a un ensemble différent de questions que je voulais poser."

Les artistes canadiens, des chanteurs aux sculpteurs, font de même. De la fiction climatique de l'écrivain Margaret Atwood, ou de la trilogie de cli-fi, "MaddAddam" à un prochain album du chanteur / compositeur Grimes, le changement climatique imprègne l'art canadien.

"Le climat est un sujet extrêmement important et le fait depuis un petit moment", a déclaré Julian Carrington, programmateur des festivals de documentaires Hot Docs et Planet In Focus de Toronto. "Ce n'est plus une niche."

"Absolument", a déclaré Mia Feuer, sculpteur né à Winnipeg et enseignant au California College of the Arts. "En tant qu'étudiant diplômé, je ne me souviens pas que les problèmes climatiques soient abordés dans le travail des gens. Je dirais maintenant que c'est absolument partout."

Le défi est de créer un travail qui réponde à un fait incontournable de la vie moderne sans produire d'agitprop.

"Nous ne nous réunissons pas seulement et ne faisons pas de signes à prendre pour la manifestation", a déclaré Feuer.

Pour certains, le changement climatique est une nouvelle lentille à travers laquelle regarder certains thèmes anciens.

"Où nous situons-nous en tant qu'individus dans la société? Où la société s'intègre-t-elle dans la nature?" demande la poétesse d'Edmonton Alice Major, dont la plus récente collection s'intitule «Bienvenue dans l'anthropocène».

"Ce genre de chose a grandi constamment en moi et c'est de cela que parle le poème du titre – où en sommes-nous?"

Pour d'autres, le travail lui-même soulève la question.

Feuer utilise souvent des matériaux à base de pétrole comme le polystyrène. Un après-midi, elle était assise sur les rives du canal de Suez à regarder passer des pétroliers.

"C'était presque comme une ampoule allumée dans mon esprit. J'avais besoin de comprendre d'où venaient ces matériaux."

Finalement, cela a conduit à des travaux tels que "An Unkindness", un assemblage de ce qui ressemble à des détritus industriels imbibés d'huile qui a été exposé dans la prestigieuse Corcoran Gallery de Washington.

Quelle que soit l'inspiration, l'art n'est pas une conférence, a déclaré Marcus Youssef, un dramaturge de Vancouver dont le one-hander "Dust" a été joué à travers l'Amérique du Nord.

"En tant qu'humains, nous avons une résistance naturelle à être hectoré", a-t-il déclaré.

"(L'art) est une perspective qui n'est pas didactique. Elle reflète une sorte de réponse humaine à la question qui a le potentiel d'affecter les gens plus profondément ou de manière surprenante."

Non pas que les artistes soient opposés à changer le comportement des gens. Ils pensent simplement qu'il existe un meilleur moyen que de les haranguer.

"J'aime faire des films qui respectent le public et donnent aux gens l'espace pour réfléchir et ressentir selon leurs propres conditions", a déclaré Story.

"C'est ce que l'art peut faire – nous faire sentir à la fois vivants et capables de voir les choses différemment. Je pense que c'est une condition préalable pour être des acteurs politiques dans le monde."

«Les arts ont le potentiel de se connecter de manière émotionnelle, spirituelle», a déclaré Feuer. «C'est peut-être ainsi que les gens pourraient être incités à rechercher le changement, à poser des questions plus importantes.»

Le major est d'accord.

"La poésie n'est pas un tournevis. Ce n'est pas quelque chose dont vous avez clairement défini les résultats.

"La poésie vient de quelque chose qui se passe dans nos cœurs et la bonne poésie se connecte. Cette connexion – vous n'avez aucune idée de ce qui en sort, mais cela pourrait être une petite motivation pour faire attention."

Le public est réceptif. Le major a déclaré que "Bienvenue dans l'anthropocène" a attiré l'attention et les critiques jusqu'à Los Angeles.

Lorsque Feuer a montré son travail à Calgary, "c'était très positif".

"J'hésitais à le montrer, (mais) il a été très bien accueilli."

Le bon art, y compris l'art sur le changement climatique, rassemble les gens, a déclaré Youssef.

"L'un des endroits où l'art politique peut tomber, c'est qu'il est facile de dire" Oh, c'est le méchant ". En fait, je ne crois pas qu'il y ait un méchant.

"Il essaie de trouver l'humour et l'humanité en chacun, la reconnaissance du degré de complicité."

Ce rapport de La Presse canadienne a été publié pour la première fois le 29 décembre 2019.