Critique d'Alice et Jack : Mauvaise romance

Qu’est-ce qui, dans l’amour voué à l’échec, fait une belle histoire ? C'est transportant de voir deux personnes traverser cette épreuve, découvrir que ce qu'elles ont toujours voulu ne suffit plus, qu'elles ont changé et, à leur grand désarroi, que l'amour de leur vie a changé aussi. Dans Bleu Saint-Valentin, Derek Cianfrance a juxtaposé le début exaltant et la fin écrasante d'une relation de six ans. Celui de Noé Baumbach Histoire de mariage a détaillé la fin d'un mariage difficile et le début des nouvelles vies qui ont suivi. Nous y sommes allés; nos expériences personnelles avec de bonnes relations et celles qui se terminent par un désastre font que de mauvaises histoires d'amour nous frappent là où nous vivons avec la force d'une bombe mégatonne.

On considère un autre type de bombe dans le cas de la bombe de Victor Levin. Alice et Jackle drame romantique en six parties de PBS Masterpiece qui premières le 17 mars. Dans ce film, Domhnall Gleeson et Andrea Riseborough incarnent deux Londoniens myopes qui cherchent l'amour et le trouvent l'un chez l'autre, pour ensuite le perdre, le retrouver et le perdre à nouveau dans un cycle perpétuel de misère et de doute. D'une manière sinistre, le spectacle de Levin est un spectacle privilégié pour les romantiques désespérés ; il met en valeur la poursuite de relations qui ne fonctionnent pas – laissant dans son sillage une série de cœurs brisés, d'amitiés harcelées et de déceptions – et suggère que c'est beau.

Quoi de plus, Alice et Jack dépeint le désir désespéré comme noble. Ses six épisodes d'une heure retracent une cour désastreuse de 15 ans, faute d'un meilleur mot, avec la grâce sombre offerte par un sillage. Les téléspectateurs qui ont été rattrapés par une attirance mutuelle percutante pourraient comprendre certaines des choses désagréables que cela fait ressortir d'Alice (Riseborough) et de Jack (Gleeson). Après tout, la passion peut être plus puissante que la raison, et la douleur qui survient après la rupture d’une relation peut être profonde. Levin poursuit cette profondeur aussi aléatoirement qu'Alice et Jack se poursuivent.

Cette romance épique commence assez inoffensivement. Lors du premier rendez-vous bancal du couple, Alice pose une question typique (« Que faites-vous ? ») qui se transforme rapidement en quelque chose qui ressemble à un entretien d'embauche pour Jack. Il a l'air piégé par les questions de jugement et d'investigation d'Alice : « Êtes-vous religieux ? est jeté dehors avant qu'il puisse siroter son whisky, mais il ne se précipite pas vers la porte. Alice, une professionnelle isolée, riche et peu délicate avec les gens, lance le défi : « Nous irons chez moi ou nous nous séparerons en connaissances amicales. L’un ou l’autre me convient. Naturellement, ils retournent chez elle.

Nous devons supposer que le sexe est révélateur ; cela se déroule hors écran. (Même ceux qui rechignent à l'intimité à l'écran pourraient convenir qu'une scène d'amour aurait au moins cimenté les bases de ce couple inébranlable.) Le lendemain, Jack est envoyé faire ses valises dans sa marche de la honte (elle appelle cela une promenade de conquête), bien qu'Alice lui fasse des compliments : il est gentil, beau et en plus un bon amant. « Tu es merveilleux », dit-elle, au bord des larmes, mais il doit partir. Pourquoi? Telle est la lutte acharnée émotionnelle qui Alice et Jack; ces deux-là auraient pu avoir toute une vie ensemble si l'intrigue n'exigeait pas qu'ils soient séparés.

Cette maladresse s’étend à toute personne coincée dans l’orbite toxique de sa volonté-qu’elle ne veuille pas-elle. Si la série accomplit quelque chose, elle capture la sensation de vision tunnel romantique de manière assez convaincante, même si cela pourrait être par accident ; le casting de soutien entourant les protagonistes est un stock généré par Romance Mad Libs. Ils ne prennent pas en compte le comportement alarmant d'Alice et Jack et ne réagissent pas d'une manière qui pourrait les amener à le changer. Comme cela se déroule entre 2007 et « Present Day » (les téléphones deviennent de plus en plus agréables au fur et à mesure, Gleeson se laisse pousser la barbe à un moment donné), la série saute souvent dans le temps et, ce faisant, passe sous silence ou omet carrément la croissance des personnages. , pas seulement pour les pistes, mais pour les personnes apparemment importantes dans leur vie.

Paul (Sunil Patel) est le copain de travail typique de Jack dans les comédies romantiques (ils sont tous les deux ingénieurs médicaux, pour des raisons qui deviendront plus tard douloureusement évidentes), rapide avec des plaisanteries lors de leurs nombreuses sorties (ils montent en bateau, font la queue, vont à la salle de sport). , etc.). Paul pourrait fonctionner comme un substitut du public – à un moment donné, observe-t-il, « (Alice) semble plutôt cool, d'une manière extrêmement troublante » – si son point de vue sur les relations n'était pas si sombre par rapport à celui de son ami capricieux. Paul est la sécurité de Levin ; il est là pour critiquer légèrement les choix de Jack parce que Levin sait que les téléspectateurs font de même.

S'il y a un personnage qui a droit à une dimension supplémentaire, c'est bien Lynn (Aisling Bea), que Jack rencontre après sa première rupture avec Alice. Lorsqu'elle tombe enceinte, il propose le mariage (après quelques hésitations superficielles sur leurs «options»), mais pour créer un semblant de friction dans un drame par ailleurs sans friction, Lynn, en tant que personnage, développe une conscience de soi presque comique: «Vous ne Je ne me connais pas », proteste-t-elle. «Je ne suis qu'un aperçu d'une personne. Un croquis. »

Ils se marient et ont quand même un enfant. (Leur fille, Celia, est jouée à l'adolescence par Millie Ashford.) Lorsque Jack se heurte inévitablement à Alice, la rencontre l'amène à admettre à sa femme qu'il consacre toutes ses pensées éveillées non pas à sa famille mais à son ex, à ses émotions. trahison la forçant à divorcer, comme il se doit. Bien que Lynn soit le seul personnage qui subit un changement de personnalité suite à cette évolution (ses opinions sur Jack vont d'un faible amour à une hostilité pure et simple, ce qui est juste), elle reste une esquisse. Tout le monde le fait.

Séparer Jack d'Alice, c'est comprendre le cœur de ce duo. Riseborough s’en sort le mieux ; son expérience en jouant d'obscurs objets de désir (Mandy) et les gens brisés (Nancy, À Leslie) lui permet de fléchir d'une manière qui fait Alice et Jack semble meilleur qu'il ne l'est. Transmettre les vulnérabilités gardées de son personnage est la force de Riseborough, cela devient donc la force de la série.

Il ne fait aucun doute qu’elle est la source de l’alchimie entre Alice et Jack. En fait, il est ahurissant de voir l'attrait dégueulasse de Gleeson contraster avec l'avantage de sa co-star. Gleeson exploite bien l'agonie privée et il joue Jack avec délicatesse et réflexion. Cependant, la douceur manifeste de Gleeson apparaît comme de l'obséquiosité dans le contexte de la relation. Quelle est l'attraction de la part d'Alice ? Le sexe est-il vraiment que bien? Avoir un match contre Gleeson ou même le charisme de son rival Riseborough n'aurait pas sauvé Alice et Jackmais au moins nous aurions peut-être compris pourquoi ces deux-là brûlent si souvent la terre autour d'eux juste pour être dans les bras l'un de l'autre.

Bleu Saint-Valentin et Histoire de mariage sont de bons exemples du genre de l'amour voué à l'échec, car ils montrent comment la croissance personnelle crée des divisions entre deux personnes. Les deux montrent comment les couples évoluent au fil du temps en raison de l'évolution des priorités, des pressions économiques liées à l'éducation d'une famille ou à la perte de l'estime de soi. Alice et Jack ne se soucie pas du changement ; il emprisonne ses leads dans l'ambre, parfaits comme ils l'étaient le jour de leur rencontre il y a quinze ans. Si tout le monde était aussi jeune, attirant et disponible que le jour où ils ont rencontré leurs proches, il n'y aurait pas de ruptures ou de divorces. « L'amour est la meilleure chose que nous ayons », nous dit Jack. « Peut-être qu'après avoir éliminé toutes ces conneries, c'est la seule chose que nous avons. » Dans Alice et Jack, l'amour voué à l'échec n'est ni tragique ni idyllique ; c'est morbide.

Alice et Jack première le 17 mars sur PBS Masterpiece